Grafika książki

Student(ka) poznaje wszystkie elementy kompozycji graficznej i typograficznej, które mogą mieć wpływ na podniesienie waloru estetycznego książki albo też jego zniszczenie. Porównuje dobre i złe przykłady projektowania książki publikacji). Bardzo ważne jest odniesienie się do przedstawienia w sposób subiektywny (autorski), jak również w sposób obiektywny (dostosowanie się do wymagań odbiorcy). Ćwiczenia mogą obejmować również przygotowanie makiety książki i będą prowadzone na uczelni (bardzo ważny jest stały kontakt z prowadzącym i korekty/rozmowy indywidualne. Na ćwiczeniach student poznaje również wpływ kierunków artystycznych, doświadczenia i osiągnięcia sztuk pięknych. W miarę możliwości organizowane jest zwiedzanie wystaw w galeriach sztuki współczesnej czy muzeach, pobyt w pracowni graficznej w celu poznania technik grafiki warsztatowej, pobyt w pracowni typografii. Student(ka) ma również obowiązek systematycznego pogłębiania swojej wiedzy teoretycznej poprzez studiowanie albumów o sztuce, jak i czytanie zalecanej literatury.

1. Krótki rys historyczny opracowania graficznego książki – pod kątem estetyki;

2. Pismo i styl – historyczny rozwój;

3. Typografia, liternictwo – opracowanie typograficzne ze względu na rodzaj książki, dobór kroju pisma, zasady składania tekstu, układ kolumn;

4. Elementy składowe książki – elementy graficzne;

5. Ilustracja, grafika – rozwój historyczny grafiki, ilustracji, przykłady. Początek poligrafii. Grafika w poligrafii, jej rozwój i wpływ na poligrafię;

6. Zajęcia w pracowni graficznej i w pracowni typografii;

7. Papier – rodzaje papierów (wzorniki), przykłady wykorzystania, nowości;

8. Farby drukarskie – rodzaje, przykłady wykorzystania;

9. Makieta – wykonanie makiety, pomoc w podstawowym projektowaniu (także na przykładach już istniejących projektów czy prac);

10. Nowe rozwiązania – praktyczne rady przy wydawaniu książki, styl książki;

11. Zwiedzanie wystaw, muzeów, etc;

(obowiązkowe, nadobowiązkowe, opracowania, źródła)

student(ka) sam(a) decyduje o wyborze czytanej bibliografii, to jest propozycja studiowania zadanych problemów;

- „Encyklopedia wiedzy o książce”;

- Robert Bringhurst „Elementarz stylu w typografii”, wydawca d2d.pl, Kraków 2008;

- „Współczesne polskie drukarstwo i grafika książki, Mały słownik encyklopedyczny”, pod redakcją Brunona Kleszczyńskiego i Krzysztofa Racinowskiego, seria Książki o książce, Zakład Narodowy im.Ossolińskich, Wrocław 1982;

- Barbara Bieńkowska, współpraca Elżbieta Maruszak „Książka na przestrzeni dziejów”, wydawca Centrum Edukacji Bibliofilskiej, Informacyjnej Dokumentacyjnej im. Heleny Radlińskiej, Biblioteka Narodowa, Warszawa 2005;

- Filip Trzaska „Podstawy techniki wydawniczej”, Wydawnictwo Związkowe CRZZ, Warszawa 1967;

- Tekla Malinowska, Ludwik Syta „Redagowanie techniczne książki”, wyd. 2 zmienione, Wydawnictwa Naukowo – Techniczne, Warszawa 1981;

- Leonard Cichocki, Tomasz Pawlicki, Iwona Ruczka „Poligraficzny słownik terminologiczny”, wydawca Polska Izba Druku, Warszawa 1999;

- Leonard Cichocki, Grażyna Czech, Tomasz Dąbrowa, Jacek Hamerliński, Jan Kowalczyk, Leszek Markowski, Przemysław Śleboda, Andrzej Tomaszewski, Joanna Wasilewska „Angielsko-polski słownik terminów poligraficznych”, wydawca Centralny Ośrodek Badawczo-Rozwojowy Przemysłu Poligraficznego, Warszawa 2010;

- Robert Chwałowski „Typografia typowej książki”, wydawca Helion, Gliwice 2001;

- Jost Hochuli „Projektowanie książki w Szwajcarii”, przekład Jacek Kowalski, Wydawnictwo Baran i Suszczyński, Kraków 1995;

- Jost Hochuli „Detal w typografii”, przekład Agnieszka Buk, wydawca d2d.pl, Kraków 2009;

- Tibor Szanto „Pismo i styl”, Wrocław – Warszawa – Kraków – Gdańsk – Łódź, Zakład Naukowy im. Ossolińskich 1986;

- James Felici „Kompletny przewodnik po typografii, zasady doskonałego składania tekstu”, wydawca Adobe Press 2003, przekład Marcin Kotwicki, Paweł Biłda, wydawca słowo / obraz, terytoria, Biblioteka typografii pod redakcją Janusza Górskiego, Gdańsk 2006;

- Hans Peter Willberg, Friedrich Forssman „Pierwsza pomoc w typografii”, Verlag Hermann Schmidt Mainz 1999, przekład Marek Szalsza, wydawca słowo / obraz, terytoria, Biblioteka typografii pod redakcją Janusza Górskiego, Gdańsk 2004;

- Michael Mitchell, Susan Wightman "Typografia książki, podręcznik projektanta", Wydawnictwo d2d.pl, Kraków 2012;

- Janusz Górski "Dosłownie, liternicze i typograficzne okładki polskich książek", Wydawnictwo Karakter, Kraków 2020;

- "Admirałowie wyobraźni, 100 lat polskiej ilustracji w książce dla dzieci", redakcja Anita Wincencjusz-Patyna, Wydawnictwo Dwie Siostry, Warszawa 2020;

- Zdeno kolesar, Jacek Mrowczyk "Historia projektowania", Wydawnictwo Karakter, Kraków 2018;

- Jacek Mrowczyk „Niewielki słownik typograficzny”, wydawca słowo / obraz, terytoria, Gdańsk 2007;

- "Triumf typografii, kultura, komunikacja, nowe media", Wydawnictwo d2d.pl, Kraków 2017;

- Monika Marek-Łucka, Andrzej Tomaszewski "Littera Romana", Wydawnictwo PJATK, Warszawa 2020;

- Keith Houston "Książka, najpotężniejszy przedmiot naszych czasów zbadany od deski do deski", Wydawnictwo Karakter, Kraków 2017;

- Marshall McLuhan "Galaktyka Gutenberga", Wydawnictwo Narodowe Centrum Kultury, warszawa 2017;

- Phil Baines i Andrew Haslam „Pismo i typografia”, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2010;

- Timothy Samara „Kroje i kolory pisma przewodnik dla grafików”, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2010;

- Stefan Bernaciński „Liternictwo”, Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa 1978;

- Andrzej Tomaszewski „Leksykon pism drukarskich”, Wydawnictwo Krupski i S-ka, Warszawa 1996;

- Andrzej Tomaszewski „Architektura książki, dla wydawców, redaktorów, poligrafów, grafików, autorów, księgoznawców i bibliofilów”, wydawca Centralny Ośrodek Badawczo-Rozwojowy Przemysłu Poligraficznego, Warszawa 2011;

- Adrian Frutiger „Człowiek i jego znaki”, współpraca Horst Heiderhof, przeł. Czesława Tomaszewska, wyd. 2, wydawca Do i Optima, Warszawa 2005, wydawca d2d, Kraków 2010;

- Krzysztof Tyczkowski „Lettera Magica”, wydawca Polski Drukarz, Łódź 2001;

- Piotr Rypson „Nie gęsi. Polskie projektowanie graficzne 1919-1949”, wydawca Karakter, Kraków 2011;

- Piotr Rypson „Książki i strony. Polska książka awangardowa i artystyczna w XX wieku”, wydawca Centrum Sztuki Współczesnej, Warszawa 2000;

- Krzysztof Lenk „Krótkie teksty o sztuce projektowania”, wydawca słowo/obraz terytoria, Gdańsk 2011;

- Krzysztof Lenk „Projekty i bazgroły”, wydawca słowo/obraz terytoria, Gdańsk 2009;

- Aleksandra i Daniel Mizielińscy (wybór) „Tysiąc polskich okładek”, wydawca Stowarzyszenie 40 000 Malarzy, Warszawa 2010;

- T.J. Tedesco, Dave Clossey, Jean-Marie Hershey „Procesy introligatorskie i wykończeniowe współczesnej poligrafii”, wydawca Centralny Ośrodek Badawczo-Rozwojowy Przemysłu Poligraficznego, Warszawa 2010;

- wydawnictwa dotyczące krojów liter firm np. Letraset, Mecanorma, Alfac;

- katalogi wystaw dotyczących grafiki artystycznej i użytkowej;

- wydawnictwa firmy MAP Polska (Ecco- Papier) dotyczące papierów, druku, farb, etc.;

- wzorniki kolorów (PANTONE), papierów;

- wszelkie wydawnictwa dotyczące materiałów projektowych książki;

- oglądanie, czytanie i analiza dostępnych publikacji artystycznych i naukowych, do wyboru;

- interesowanie się wszelkimi wydarzeniami artystycznymi, zwłaszcza dotyczącymi grafiki książki, wystawy w muzeach i w galeriach;

- czasopisma:h

2 + 3D Grafika Plus Produkt;

- grafia;

T& C, text and cover, Wydawnicttwo ANTALIS;

Wydawca;

Graphis Design Journal;

Print;

Projekt, /egzemplarze archiwalne/;

Świat druku;

Arteon,

Art. & Business;

Magazyn Sztuki;

- strony internetowe, dotyczące informacji bieżących:

www.wikipedia.pl

www.ams.com.pl

http://typografia.ogme.pl

design po polsku lub www.zsah.pl

www.stgu.pl

- śledzenie na bieżąco nowych wydawnictw dotyczących projektowania książki;

moduł w całości realizowany w postaci zajęć dydaktycznych wymagających bezpośredniego udziału nauczyciela akademickiego i studentów