Historia sztuki

Celem kursu jest uzyskanie kompetencji z zakresu najważniejszych zjawisk, nurtów oraz tendencji obecnych z historii sztuki powszechnej oraz polskiej. Konwersatorium z historii sztuki kładzie nacisk na metody aktywizujące pracę studentów, własne poszukiwania i dociekania związane z tematem kursu. Zostaną przybliżone sylwetki najważniejszych polskich i europejskich artystów, jak i fachowa terminologia artystyczna i historyczno-sztuczna, wzbogacająca warsztat krytyczno-analityczny dzieł sztuki.

Plan ramowy tematów i zagadnień realizowanych w roku akademickim 2021/22, w semestrze zimowym.

1. Chronologiczne, tradycyjne ujęcie najważniejszych kierunków, nurtów, tendencji i podstawowych definicji historii sztuki.

2. Starożytny Egipt, Grecja, Rzym – kanony piękna, źródła kultury europejskiej

3. Sztuka średniowiecza „Ad moiorem dei gloriam” – rozłamy a wspólnota (romanizm, gotyk, Biznacjum)

4. Wokół włoskiego renesansu – powroty do korzeni? Co znaczy rzeźbić, malować, budować?

5. Barok, rokoko, klasycyzm – sztuka kontrreformacji. Poszukiwania.

6. Akademie Sztuk Pięknych, akademizm, realizm. Akademickie wizje sztuki, początki wielkich zmian. Klasyczny "rozum" wobec romantycznego "serca i czucia".

7. Impresjonizm, proto-awangardy - Europa zmienia się.

8. Sztuka XX i XXI wieku

Literatura obowiązkowa:

A. Rottenberg, "Sztuka w Polsce 1945-2005", 2007;

E. H. Gombrich, „O sztuce”, Warszawa 1997 (wszystkie wydania);

E. Grabska, H. Morawska, Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, Warszawa 1969.

Literatura dodatkowa:

Słownik terminologiczny sztuk pięknych. Wydanie nowe, Warszawa 1996.

M. Potocka, 150 lat malarstwa polskiego, Kraków 2019.

M. Levey, „Od Giotta do Cézanne’a. Zarys historii malarstwa zachodnioeuropejskiego”, Warszawa 1972.

Celem kursu jest uzyskanie kompetencji z zakresu najważniejszych zjawisk, nurtów oraz tendencji obecnych z historii sztuki powszechnej oraz polskiej. Konwersatorium z historii sztuki kładzie nacisk na metody aktywizujące pracę studentów, własne poszukiwania i dociekania związane z tematem kursu. Zostaną przybliżone sylwetki najważniejszych polskich i europejskich artystów, jak i fachowa terminologia artystyczna i historyczno-sztuczna, wzbogacająca warsztat krytyczno-analityczny dzieł sztuki.

Plan ramowy tematów i zagadnień realizowanych w roku akademickim 2021/22, w semestrze zimowym.

1. Chronologiczne, tradycyjne ujęcie najważniejszych kierunków, nurtów, tendencji i podstawowych definicji historii sztuki.

2. Starożytny Egipt, Grecja, Rzym – kanony piękna, źródła kultury europejskiej

3. Sztuka średniowiecza „Ad moiorem dei gloriam” – rozłamy a wspólnota (romanizm, gotyk, Biznacjum)

4. Wokół włoskiego renesansu – powroty do korzeni? Co znaczy rzeźbić, malować, budować?

5. Barok, rokoko, klasycyzm – sztuka kontrreformacji. Poszukiwania.

6. Akademie Sztuk Pięknych, akademizm, realizm. Akademickie wizje sztuki, początki wielkich zmian. Klasyczny "rozum" wobec romantycznego "serca i czucia".

7. Impresjonizm, proto-awangardy - Europa zmienia się.

8. Sztuka XX i XXI wieku

Literatura obowiązkowa:

A. Rottenberg, "Sztuka w Polsce 1945-2005", 2007;

E. H. Gombrich, „O sztuce”, Warszawa 1997 (wszystkie wydania);

E. Grabska, H. Morawska, Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, Warszawa 1969.

Literatura dodatkowa:

Słownik terminologiczny sztuk pięknych. Wydanie nowe, Warszawa 1996.

M. Potocka, 150 lat malarstwa polskiego, Kraków 2019.

M. Levey, „Od Giotta do Cézanne’a. Zarys historii malarstwa zachodnioeuropejskiego”, Warszawa 1972.